Anatoly Solonitsyn es un actor maravilloso y muy famoso del cine soviético. Protagonizó películas que fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cinematografía de la URSS. Un artista increíblemente talentoso, siempre creativo, protagonizó a los directores más estelares, eminentes y de culto de la época.
Trabajó con Alov y Naumov, Abdrashidov, Gubenko y Zarkhi, Mikhalkov y Larisa Shepitko, Gerasimov y Panfilov. Pocos actores pueden presumir de esto.
Maravilloso bisabuelo
Anotoliy Solonitsyn nació en 1934 en la pequeña ciudad de Belgorodsk, en la región de Gorki. La familia Solonitsyn está representada por varias generaciones de la intelectualidad rusa. El bisabuelo, Zakhar Solonitsyn, fue llamado el "cronista de Vetluzh", varios libros quedaron después de él. También se conserva su autorretrato, pintado al óleo sobre lienzo. No solo fue cronista, sino también bogomaz, es decir, pintor de iconos, y bastante "noble".
Para pensamientos libressobre la necesidad de reorganizar el estado, que compartió con su amigo, que se fue a París, Zakhar Solonitsin fue expulsado del monasterio. El fundador de Pochinka Zotovo, iba todos los días a la iglesia en Tanshaevo por el camino que cortó a través del bosque, que ha sido preservado y es llamado por la gente "camino de Zakharova".
Los próximos representantes de la dinastía de los intelectuales
Una persona inusual era su hijo, el médico del pueblo Fyodor Solonitsyn. No todos los médicos provinciales son aceptados en la Sociedad Hipnótica de Nueva York. El médico, que tenía el raro don de tratar a las personas a través de la hipnosis, murió a la edad de 45 años, salvando a los habitantes del pueblo del tifus. Todos los representantes de una familia poderosa, como el propio Anatoly Solonitsyn, eran devotos: dedicándose por completo a su trabajo favorito, no se escatimaron en absoluto. El padre del magnífico intérprete del papel de Andrei Rublev en los lejanos años 50 trabajó como editor del periódico Bogorodskaya Pravda, luego se notó su talento y se convirtió en el secretario ejecutivo del periódico Gorkovskaya Pravda, y luego en el corresponsal del personal de Izvestia.
Primeros pasos en la actuación
Anatoly Solonitsyn al nacer recibió el nombre de Otto. En aquellos años, a los niños se les llamaba con frecuencia nombres extranjeros: el internacionalismo era popular. Pero el futuro artista famoso fue nombrado específicamente en honor a Otto Schmidt, el líder de la expedición polar. Y luego los nombres alemanes se asociaron con los nazis, y el niño pidió que lo llamaran Anatoly, aunque siempre siguió siendo Otto en su pasaporte.
Anatoly se interesó por el arte amateur en la ciudad de Frunze,donde el padre fue trasladado. A pesar de que el niño tenía una escuela técnica y la especialidad de un fabricante de herramientas detrás de él, en la nueva ciudad, Anatoly va al noveno grado y participa activamente en el círculo de teatro. Y resultó tan bonito que empezaron a invitarlo a dar charlas en diversas instituciones de la ciudad. Y el sueño de convertirse en actor se hizo más fuerte.
Sverdlovsk "Alma mater" y el comienzo de la actividad profesional
Cuando lees que los mejores artistas no ingresaron a las prestigiosas universidades teatrales metropolitanas con una sentencia de "incompetencia profesional", entonces, involuntariamente, comienzas a pensar en la competencia del comité de selección. Después de todo, Solonitsyn Anatoly Alekseevich, quien fue rechazado por ella tres veces, solo unos años después, él mismo dio lecciones de maestría a los estudiantes. El tercer intento fallido de ingresar a GITIS hizo que Solonitsyn fuera a Sverdlovsk. Para no perder otro año, Anatoly Alekseevich aprueba con éxito los exámenes en el estudio del Teatro Dramático de Sverdlovsk, que acaba de abrir. Después de graduarse, el actor permanece en el Teatro Sverdlovsk.
Aquí, en esta ciudad, obtiene su primer papel, pero el principal, en el cortometraje de Gleb Panfilov. La imagen "El caso de Kurt Clausewitz" fue el debut cinematográfico del joven director del estudio de cine de Sverdlovsk. Dio la casualidad de que el primer director que conoció el actor Anatoly Solonitsyn fue el maravilloso Gleb Panfilov.
Hacia un papel estelar
Y Andrei Tarkovsky se convirtió en lo principal en el destino creativo del actor. Anatoly Alekseevich en aras de un papel interesante, sin dudarlo, cambió de ciudad y teatro. En esos años se publicaba la revista gruesa Arte de Cine,en el que se imprimían guiones mensualmente. Solonitsyn leyó "Andrey Rublev" y corrió a Moscú. Sintió que podía y debía desempeñar este papel. Su apariencia inusual y apropiada en este caso, y su talento convencieron tanto a Tarkovsky de la necesidad de rodarla, y no al ya aprobado Stanistlav Lyubshin, que el director fue en contra de todos los consejos artísticos.
Para disipar las últimas dudas sobre la corrección de la elección, Andrei Tarkovsky se dirigió a los expertos en arte ruso antiguo con la pregunta de cuál de los veinte actores, cuyas fotografías proporcionó, sobre todo, en su opinión., corresponde a la imagen de Andrei Rublev. La respuesta fue unánime: Anatoly Solonitsyn. Su filmografía, que cuenta con 46 excelentes obras al final de su vida, se vio coronada por este segundo papel, entonces insuperable por cualquier otro papel cinematográfico.
Trabajando con A. Tarkovsky
La película se estrenó en 1966 y le dio fama mundial a Solonitsyn. Andrei Tarkovsky recibió el premio finlandés Jussi Film Award como mejor cineasta extranjero. Ya se ha señalado que el actor no tuvo papeles malos y fallidos: tenía mucho talento y estaba obsesionado con la profesión. Pero en las placas conmemorativas y en la lápida, Solonitsyn está representado en la imagen de Andrei Rublev. Trabajar en este papel cambió la visión del artista sobre muchas cosas, incluida la religión. Para el director, se convirtió en una especie de talismán: Anatoly Alekseevich protagonizó más tarde todas sus películas, excepto "Nostalgia", en la que, debido a la enfermedad fatal de Solonitsin, desempeñó el papel principal. Oleg Yankovski. Incluso en "Mirror" el actor estaba ocupado en el papel de Transeúnte, especialmente inventado para él. Es necesario señalar por separado el trabajo en las películas de su ídolo. Creó representaciones inolvidables del Dr. Sartorius en Solaris (1972) y The Writer en Stalker (1979).
Escritor favorito
Solonitsyn vivió una vida corta: solo tenía 47 años. Era un hombre muy decente, devoto y honesto, un excelente compañero, una chica inteligente con un maravilloso sentido del humor, un verdadero intelectual ruso, en la interpretación de la palabra por parte de Chéjov. Dostoievski era su escritor favorito. Para interpretar el papel del autor en la fallida adaptación cinematográfica de El idiota, el artista estaba listo para someterse a una cirugía plástica.
Cuando Tarkovsky le preguntó a quién interpretaría más tarde con el rostro de Fyodor Mikhailovich, Solonitsyn respondió que más tarde, después de este papel, no tendría a nadie para interpretar y no tendría necesidad de hacerlo. Y en 1980 realmente interpretó su clásico favorito en la película "26 días en la vida de Dostoievski", dirigida por Alexander Zarkhi. El papel le valió el Oso de Plata en la Berlinale.
Escenario teatral
Anatoly Solonitsyn, cuya biografía ha cambiado drásticamente después del papel de Andrei Rublev y de conocer a Andrei Tarkovsky, se convierte, en esencia, en un actor de cine. Su último papel teatral fue Hamlet, representado en el escenario de Lenkom por el mismo Andrei Tarkovsky. Solonitsin desempeñó este papel en diciembre de 1976. Trabajó en teatros dramáticos de Moscú, Leningrado, Sverdlovsk, Minsk, Novosibirsk yTallin. Y en el escenario creó varias imágenes inolvidables. Además del mencionado Hamlet, el evento teatral fue el papel en la obra basada en la obra de Leonid Andreev "El que recibe bofetadas", puesta en escena por Arseny Sagalchik. Por su bien, A. Solonitsyn se mudó a Tallin por un tiempo.
Trabajando con otros directores
En el cine, los mejores fueron sus trabajos de Gleb Panfilov en la película "No hay vado en el fuego" y de Nikita Mikhalkov en la película "Entre extraños". Tocó maravillosamente con Larisa Shepitko en Ascension y con Alexei German en Check on the Roads.
Los papeles que interpretó en "Anyuta Road" y en "To Love a Man" de Gerasimov fueron maravillosos. Un nicho separado está ocupado por su trabajo en la película de Vladimir Shamshurin "In the Azure Steppe", filmada en 1969. El punto no es que interpretó notablemente el papel del cosaco Ignat Kramskoy, sino que en el set de esta película enfermó de neumonía. Obsesionado con el trabajo, Anatoly Alekseevich continuó actuando sin curarse, lo que posteriormente condujo a eventos trágicos: cáncer de pulmón.
Último rol significativo
El actor Anatoly Solonitsyn, cuya biografía en esos años estaba llena de amor y trabajo favorito, no prestó mucha atención a su salud. Aprendieron sobre el grado de abandono de la enfermedad por accidente. En 1981, protagonizó con V. Abdrashidov la película "El tren se detuvo". Según la trama, su héroe, el periodista Malinin, monta a caballo. El actor, incapaz de mantenerse en la silla de montar, sufrió graves magulladuras en el pecho durante la caída. En el hospital, durante el examen, descubren un cáncer de pulmón, y en la Primerael instituto médico, donde el actor fue entregado de urgencia, descubrió que las metástasis ya se habían extendido a la columna vertebral y que el proceso no podía detenerse. El trabajo en esta película se convierte en el último papel significativo de la película. En el mismo 1981, A. Sodonitsyn recibió el título de Artista de Honor de la RSFSR.
Enfermedad y muerte
La enfermedad se complicó mucho con la noticia de que su ídolo ya estaba filmando la película "Nostalgia" en Italia, y el codiciado papel se le dio a Oleg Yankovsky. Además, A. Tarkovsky no encontró la fuerza ni el tiempo para despedirse de su "talismán" moribundo, aunque vivía muy cerca. Anatoly Alekseevich ordenó quitar el retrato de Tarkovsky de la pared. Hay un proverbio que dice que una persona que traiciona a un amigo traicionará a su patria sin dudarlo.
Pero, obviamente, ciertas personas creativas están por encima de conceptos como la le altad y la traición. La enfermedad del actor comenzó a progresar, pero murió instantáneamente, sin experimentar un dolor terrible: se atragantó con la papilla que le dio la enfermera. El actor fue enterrado en el cementerio de Vagankovsky.
Vida privada
En el verano de 1982, falleció el brillante Anatoly Solonitsyn. La vida personal del actor no fue menos agitada que creativa. Anatoly Alekseevich se casó tres veces. En el segundo matrimonio, el actor tuvo una hija, Larisa, quien desde 2014 se desempeña como directora del Museo del Cine. Su hijo Alexei, nacido en el tercer matrimonio, al principio no siguió los pasos de su padre. Pero ahora trabaja en la industria del cine. Así continúa la dinastía creativa. El destino de AnatolyAlekseevich se describe maravillosamente en la obra de su hermano menor, el escritor Alexei Solonitsyn, que se titula "La historia del hermano mayor".
