Ningún verdadero conocedor de la cinematografía conoce al director, actor y maestro soviético y ruso Valery Vladimirovich Fokin. La biografía, la vida personal y la actividad creativa de esta maravillosa persona se presentarán a su atención en el artículo. Así que empecemos.
Valery Vladimirovich Fokin: información biográfica
- Fecha de nacimiento: 1946-02-28
- Lugar de nacimiento: Moscú, región de Moscú, URSS.
- Trabajó en el Teatro Sovremennik (1970-1985), el Teatro Yermolova en Moscú (1985-1991), desde 1991 - director artístico del Instituto Central del Teatro, desde 2003 - director artístico del Teatro Alexandrinsky.
- De 1975 a 1979 - Trabajó como profesor en GITIS.
- Enseña en una escuela de teatro en Polonia (de 1993 a 1994) y teatros en Japón, imparte clases magistrales en todo el mundo: en España, Suecia, Bulgaria.
- Miembro del Cuartel General del Pueblo.
- Confidente del candidato presidencial V. V. Putin (2012).
- Apoyó la anexión de Crimea al territorio de la Federación Rusa en 2014.
Infancia y adolescencia
Valery era un chico muy talentoso desde la infancia, dibujaba bien, estudiaba en una escuela de arte, planeaba convertirse en un artista famoso y conectar su vida futura con el arte. Quizá por eso ya entonces se sintió atraído por el teatro.
Entró en la Escuela de Arte de Moscú en memoria de 1905. Después de graduarse, comenzó a trabajar como escenógrafo. Diseñando producciones teatrales en el Palacio de la Cultura de Zuev, persiguió a fondo su sueño. En 1970 se graduó de la escuela de teatro que lleva el nombre de B. V. Shchukin. Las representaciones para el trabajo de diploma se realizaron en francés. Incluso en sus años de estudiante, logró montar sus primeras 3 funciones, que fueron un gran éxito. Por ejemplo, la obra "La mujer y el marido de otro debajo de la cama" es una maravillosa interpretación de Dostoievski.
Valery Fokin: filmografía
La lista de películas de nuestro héroe es bastante impresionante, ya que las obras dirigidas por Fokine comenzaron a aparecer a partir de 1974. La primera fue una producción de Dombey and Son. De 1976 a 1980, se lanzaron 4 actuaciones más en las pantallas de televisión: "Ivan Fedorovich Shponka y su tía", "Entre el cielo y la tierra", "Primo Pons", "Déficit en Mazaev". En 1982, la historia melodramática "Transit", en 1992, el drama "¿Quién teme a Virginia Woolf?", En 1996, nuevamente un drama, pero "The Karamazovs and Hell", en 1999, un documental de 40 minutos "Mysteries of el Inspector", en 2002 - la historia dramática "Transformación". De los trabajos más recientes en la filmografía del director Valery Fokin, vale la pena destacar: el dramático "Memories of the Future", 2014, y "The Overcoat" - 2004,comedia trágica "Habitación de hotel NN" - 2003.
Familia
La vida personal del director Valery Fokin no está expuesta al público. Se sabe que está divorciado, tiene dos hijos: Fokin Orest Valerievich y Fokin Kirill Valerievich. La ex esposa Ekaterina Fokina está actualmente casada por segunda vez.
Premios
Valery Vladimirovich a lo largo de los años de trabajo en teatro y cine tiene muchos premios y títulos honoríficos, entre ellos Artista del Pueblo de la Federación Rusa, Polonia, RSFSR, Laureado del Premio Estatal Stanislavsky, premios en el campo de la literatura y artes para 2000, 2003, 2017, recibió la Orden del Mérito de la Patria de cuarto, tercer y segundo grado, diplomas del alcalde de Moscú, y esta no es la lista completa.
Datos interesantes
Después de graduarse de la escuela de teatro, dedicó más de 15 años de su vida al Teatro Sovremennik. Cada año realizaba al menos una representación en su teatro y en otros escenarios teatrales de Moscú.
Los críticos lo llamaron versátil, fragmentario, incluso sin estilo, porque todas las representaciones eran tan diferentes y tan diferentes entre sí que simplemente desafiaban el sentido común. Protagonizó una profunda y triste obra de teatro sobre el amor, la separación y la muerte “No te separes de tus seres queridos” en 1972; Actuaciones basadas en las obras de Dostoievski ("¡Y me iré! ¡Y me iré!" - 1976) se alternan con El inspector generalGogol (1983) y la producción Amor y palomas (1982).
Fokine no tiene un estilo, es multifacético y único, por lo que filmó en el escenario del teatro "No dispares a los cisnes blancos" - sobre la crueldad, la maldad y el sufrimiento, "El sabor de la cereza", donde se mezclan la risa y el llanto. La última actuación en el escenario de Sovremennik bajo su dirección se estrenó en 2004. Este es el "Abrigo" de Gogol, que se ha convertido, de hecho, en un paso hacia la creación de un nuevo teatro listo para la innovación.
"¡Habla!" con Fokin
En 1985, el director Valery Fokin, cuyas películas encontraron rápidamente a su audiencia, pasó a una nueva etapa: dirigió el Teatro Yermolova y representó la obra "¡Habla!", que fue el principal evento teatral de esa época. Se mostró en telerotación para que absolutamente todos pudieran verlo. La obra de A. M. Buravsky basada en los ensayos de Ovechkin fue un doblaje de los acontecimientos en la URSS en los años 50. Reuniones de comités de distrito, agricultores colectivos, a quienes los gerentes no les importan, pero tienen sus propios problemas e inquietudes en mente. Y todos tienen un objetivo: luchar por la verdad y el honor. Fokin logró atraer al espectador incluso con un material tan simple.
Baluev todavía recuerda la producción, y cómo una mujer georgiana fue simplemente llevada al salón con una multitud de personas que querían, aunque, como ella creía, estaba haciendo cola para comprar cosméticos. Como resultado, la puerta también se rompió. Esta es la popularidad que Fokine trajo al teatro, y él mismo recibió un premio por su contribución al arte y la literatura. Luego dirigió "Escenas deportivas 1981", "Segundo año de libertad", "Invitación al fusilamiento" y "Poseído".
Fokincrea CIM con sus propias manos
Desde 1986, Valery Vladimirovich preside la comisión sobre el patrimonio creativo de Meyerhold. En 1991, creó un nuevo teatro poderoso para desarrollar y apoyar la dirección basándose en la experiencia de Giorgio Strehler, quien organizó un teatro combinado en Milán de muchas instituciones independientes. La nueva institución reunió a los directores más talentosos que, lamentablemente, no encajaban en el formato del Teatro Bolshoi. Y desde 1999, CIM ha sido una empresa estatal. Por actividades educativas en el campo del desarrollo y apoyo del legado de Meyerhold, Fokin recibió un premio estatal. En 2001, la CIM se mudó a un nuevo edificio en Novoslobodskaya, donde hasta 2011 Valery Vladimirovich fue director y director artístico, y luego fue presidente de la CIM.
La adaptación de ficción mística de Gogol y sus "Almas muertas" le otorga a Valery Vladimirovich la "Máscara dorada" y una nominación a mejor director. El propio Fokin dijo que la idea de la actuación se estuvo preparando durante mucho tiempo. Con cualquier producción de Gogol, el director tenía la sensación de que le f altaba algo, que había algunos momentos esquivos, que el autor tenía un lenguaje diferente, no tan grosero y estándar. Por lo tanto, se eligieron varios episodios de "Dead Souls", leídos de una manera completamente nueva. Esta producción te hace sentir lo que vivieron y pensaron los personajes, lo que escucharon, los olores que olieron. Estas no son escenas estándar sobre la compra y venta de almas, sino una visión moderna con ligereza, peso y tangibilidad inherentes.
“Transformación” según Fokin
"Transformación" - el trabajo del autor junto con AlexanderBakshi basado en una novela de Franz Kafka obtuvo 3 premios y fue nominado en 5 festivales (1995-1998, 2001). Según los creadores, se trata de una nueva dirección de la búsqueda teatral, cuyo lema fueron las palabras del propio Kafka de que el teatro se hace fuerte cuando puede hacer real lo irreal. Para esta actuación, se reunieron no solo los mejores directores, directores, camarógrafos, sino verdaderos escultores de su oficio.
Fokine y sus actuaciones
En 1996, en las dos capitales de Rusia - San Petersburgo y Moscú - el festival Valery Fokin. Tres actuaciones en el Manege” y “Las transformaciones de Valery Fokin”. En su trabajo, se enfoca en los temas más agudos y dolorosos de todo el país en el pasado y ahora, analiza perfectamente los personajes de los personajes, recrea las imágenes de esa época, ya sean clásicas o modernas. Por lo tanto, sus obras son de gran interés en el extranjero, las representaciones se realizan en los EE. UU., Hungría, Polonia, Japón, Alemania y Francia.
El cadáver viviente en el Teatro Alexandrinsky
Desde 2003, Valery Vladimirovich ha sido director artístico y director del Teatro Alexandrinsky en San Petersburgo. E inmediatamente el director Valery Fokin comienza a trabajar activamente, poniendo en escena El inspector del gobierno, Tu Gogol y El matrimonio de Gogol, filmando a Dostoievski con su El doble y Liturgia CERO (basada en la novela El jugador), el clásico Hamlet de Shakespeare y El cadáver viviente de Tolstoi. Este último continúa una serie de reflexiones de Fokin sobre la relación del individuo, inherente a la tragedia y la decepción, con la realidad: cruel, desalmada y codiciosa,incitar a una persona a dejar este mundo mortal.
Con su actitud personal hacia los personajes, el director Valery Fokin contagia a todo el elenco, llamando a razonar sobre la fuerza y la debilidad del pueblo ruso. Después de todo, él mismo argumentó que la civilización moderna, con sus descubrimientos científicos y tecnologías, también trajo destrucción, todo el entretenimiento estuvo disponible, no había tabú para nada. Y solo el teatro, con su cultura, costumbres y tradiciones, debe ser un ejemplo para las generaciones más jóvenes y enseñarles a vivir de la manera correcta.
"Hoy. 2016" - obra del hijo de Cyril
En el septuagésimo cumpleaños de Valery Vladimirovich, en 2016, se llevó a cabo el festival "Diez actuaciones de Valery Fokin", que mostró todas las etapas de su trabajo en San Petersburgo y las presentó al público. Terminó el día del cumpleaños del director, el 28 de febrero, con la producción de “Hoy. 2016".
Esta actuación es la historia del hijo de Cyril, hábilmente filmada por su padre con la ayuda de las últimas tecnologías, sobre vidas extraterrestres que salvan al mundo humano de sí mismos y de la autodestrucción. Género: política, detectivesca y ciencia ficción. La trama en sí se basa en una civilización desconocida que está observando a la gente y quiere detener el fratricidio. Quieren destruir las armas nucleares, traer moralidad y pensamientos pacíficos a la mente de la gente. Pero la humanidad no aspira a esto. El mismo Fokin afirma que realizó esta actuación con placer, incluso si la idea no fue de su hijo. Siempre lee los guiones de Kirill y dibuja algo para sus producciones.
Dentro deMarathon acogió la presentación del libro del director artístico "Conversaciones sobre el Teatro Nacional" y la producción de "Masquerade" en memoria de Meyerhold.
Sobre el joven Stalin (2017)
El director Valery Fokin, cuya biografía fue el tema de nuestra reseña, está trabajando en una producción sobre la juventud de Stalin. La primera versión ya está preparada para los ensayos. Se está trabajando en colaboración con A. Solomonov. En enero de 2018, se planea lanzar una actuación sobre Schweik. Y en febrero ya están previstos los ensayos de una obra de teatro sobre Stalin. El protagonista allí es joven, ambicioso y poco a poco empieza a pensar en la libertad a través de la revolución. La trama en sí se centra en lo que llevó a un hombre tan joven a convertirse en la persona más influyente, cómo se formaron su visión del mundo y sus pensamientos en ese momento. Después de todo, su carácter combinaba un bandido que atacó bancos en su juventud y un estudiante diligente, el mejor del seminario. Y estas dos personalidades chocarán constantemente, tanto jóvenes como mayores.
Budapest Dostoievski
Los directores artísticos del Teatro Alexandrinsky y del Teatro Nacional de Budapest realizaron un experimento y organizaron representaciones basadas en las obras de Dostoievski. Cuando un colega eligió la versión estándar de crimen y castigo, Fokin tomó para trabajar una historia muy extraordinaria "Cocodrilo". De hecho, en un momento, todos los segmentos de la población se vieron afectados por el "Cocodrilo", todos lo tomaron como un insulto personal, el trabajo solo provocó una tormenta de agresión y palabras poco halagadoras. Pero Fokin no tuvo miedo y recreó todo un espectáculo con una enorme figura de un cocodrilo y un cubo de cristal con paneles, logró extraer del texto las metamorfosis de hoy, traduciendo supresentación en una dirección moderna, donde hay palos para selfies, prensa codiciosa, el deseo de inmortalidad, por supuesto, peleas con la UE. Todo está impregnado de actualidad, ira y agresividad, porque esta es la historia de un hombre en un cocodrilo y cocodrilos dentro de todos.
