Gidon Kremer: biografía y creatividad

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificación: 2024-02-12 06:04

Entre los muchos violinistas que la escuela musical soviética le dio a la cultura mundial, Kremer ocupa un lugar especial. Talento, multiplicado por una enorme capacidad de trabajo, más una clara posición social, todas estas cualidades le han valido un gran prestigio en todo el mundo. Lo principal que distingue a Gidon Kremer desde el comienzo de su actividad escénica es el deseo de riqueza semántica, de descubrimiento de nuevas facetas de la espiritualidad.

Esto se expresa en la selección para la interpretación de obras de compositores que buscaban nuevas formas, inusuales y originales. Al mismo tiempo, en la interpretación de clásicos del violín, es un virtuoso en el más alto sentido de la palabra.

Violinista de cuarta generación

Tomó un instrumento por primera vez cuando tenía cuatro años y medio. Gidon Kremer suele decir que su destino estaba sellado antes de nacer. Todos en la familia eran violinistas, y la habilidad de tocar música se transmitía a nivel genético. Cuando apareció un hijo en Riga en febrero de 1947 en la familia de Marianna Karlovna y Markus Filippovich Kremer, la elección de una carrera como músico parecía natural para él.

Abuelo materno - Karl Brückner - era famoso en Europaviolinista y musicólogo, y en Riga - profesor en el conservatorio. También nació en una familia de músicos, en Alemania, y cuando los nazis llegaron al poder, se vio obligado a emigrar primero a Estonia, luego a Letonia. Tal vez, en el destino tanto del abuelo exiliado como del padre, cuya familia estaba compuesta por más de 30 personas -víctimas del Holocausto-, se puede ver el origen de las creencias políticas de Gidon, quien siempre protestó contra la violencia estatal contra un individuo, contra la agresividad. política nacional a cualquier nivel.

Escuela de Excelencia

Gidon Kremer siempre consideró a su padre como su primer maestro. De él, tomó el concepto básico de que el éxito solo se puede lograr a través del trabajo duro. Según Markus Filippovich, la técnica de tocar el violín debe dominarse a los 16 años, de lo contrario será demasiado tarde. Por lo tanto, muchas horas diarias de clases se han vuelto familiares para el famoso músico desde la primera infancia. Comenzó a recibir una educación musical metódica estudiando en la Escuela de Música de Riga. Emil Darzin.

En 1965 se mudó a la capital de la URSS e ingresó al Conservatorio de Moscú, donde se convirtió en alumno del brillante violinista David Oistrakh. Desde el comienzo de sus estudios, el joven estudiante opta por interpretar las piezas técnicamente más complejas, y cuando se gradúa del conservatorio, se ha ganado la fama de un verdadero virtuoso, que se caracteriza por una musicalidad especial y una profundidad. de comprensión tanto de las obras maestras clásicas como de las nuevas tendencias en el arte del violín.

Primera confesión

En el año de graduaciónclase del gran Oistrakh, en 1969, Gidon Kremer participa en el concurso de violín de Génova. El programa del concurso incluye, entre otras cosas, la representación de los caprichos de Paganini, cuyo nombre lleva este famoso concurso. El joven violinista soviético ganó el primer premio. En el mismo año, ganó el segundo premio en el tradicional concurso de artistas que se llevó a cabo en Montreal, perdiendo Vladimir Spivakov en el primer lugar.

La etapa más importante en el desarrollo de la carrera del músico fue el Concurso Tchaikovsky en Moscú. En 1970 Gidon Kremer ganó el primer premio entre los violinistas. Las fotos del joven artista fueron publicadas por todas las principales publicaciones musicales del mundo. Una magnífica victoria en él hizo que el nombre del joven violinista fuera realmente popular. La actividad activa de conciertos de Kremer comenzó con él en escenarios de todo el planeta.

Emigrante

Él nunca se consideró un disidente abierto, y en sus discursos uno todavía puede sentirse indiferente a la cultura del país que se derrumbó a principios de los 90, y que se convirtió en el heredero de la Unión Soviética. Pero nunca buscó encajar en la vida oficial soviética, que estaba regulada por las instrucciones de los funcionarios y cuerpos ideológicos. Entre la música que eligió para interpretar, hay muchas que no fueron recomendadas por el liderazgo, muchas obras de aquellos que pertenecieron a los compositores occidentales caídos en desgracia soviéticos y reaccionarios.

Era amigo de Alfred Schnittke, fue el primer intérprete de su música. Interpretó a Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli: compositores cuyo trabajo no encajaba en forma y contenido en el marco del arte ideológicamente correcto. El violinista, que fue laureado de numerosos concursos internacionales, no recibió ningún título oficial en su tierra natal.

En 1980, Gidon Kremer fue uno de los que abandonaron la URSS y cuyo nombre fue prohibido en el país. Desde entonces, la biografía del violinista se ha asociado con Alemania. El primer concierto en la patria después de la ruptura tuvo lugar solo diez años después.

Prioridades

Se refiere a los músicos que consideran el entretenimiento y la relajación como la función más insignificante de su arte. Considerando que el público es incapaz de percibir una música diferente a las muestras publicitadas y probadas por el tiempo, la considera ofensiva. Por ello, Kremer suele chocar con aquellas discográficas y organizadoras de conciertos que no quieren arriesgar la atención del público ofreciendo obras insólitas y experimentales, música que requiere un cierto esfuerzo mental y espiritual.

Los clásicos del violín siguen siendo para él el material principal para la actividad concertística. Los amantes de la música aprecian su singular lectura de obras catalogadas como populares. Al mismo tiempo, Gidon Kremer habla de Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass como cumbres musicales no menos significativas que Bach, Beethoven o Tchaikovsky. Guiar a los oyentes en su camino hacia ellos es una tarea digna de cualquier artista serio.

Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati

El famoso virtuoso Kremer dijo una vez que no se sentía dependiente del instrumento, que tenía experiencia tocando violines modernos. Al mismo tiempo, destaca la especial conexión entre el músico y su instrumento, que en ocasiones resulta mística. La armonía de estas relaciones te permite lograr verdadera magia, dice Kremer. Gidon Markusovich señala que tuvo la suerte de tocar muestras sobresalientes interpretadas por verdaderos genios.

El violín, fabricado por Giovanni Battista Guadalini, fue heredado de su abuelo, Karl Brückner. Ella lo ayudó a ganar el Concurso Tchaikovsky. En su vida hubo violines Stradivari y Guarneri, que entregó a los músicos de la famosa orquesta de cámara "Kremerata B altica" creada por él. Hoy toca un instrumento aún más antiguo, creado en 1641 por Nicolò Amati.

En movimiento

Está en constante vuelo. Numerosos conciertos en solitario, actuaciones con jóvenes músicos bálticos reunidos en "Kremerata B altika" van acompañados de un éxito constante. Inventó y organizó el festival de música de cámara en el Lokenhaus austriaco, que existe desde hace más de tres décadas. Kremer ha publicado varios libros de prosa autobiográfica, responde activamente a los eventos más importantes, incluidos los que tuvieron lugar en Rusia.

“¡Hasta el día de hoy estoy aprendiendo a… vivir!” - así escribió Gidon Kremer en uno de los artículos. La vida personal del músico también parece ser bastante armoniosa. Hijas - Anastasia y popular enLa actriz y presentadora de televisión rusa Lika Kremer, según él, continúa complaciendo a su padre hasta ahora. El músico planea mudarse a un lugar de residencia permanente en su patria histórica, sin disminuir el ritmo de la actividad creativa activa.