A algunas personas les gustan los éxitos de taquilla épicos y de gran escala de Hollywood, pero siempre habrá quienes prefieran las películas europeas descarriadas y veraces. Para los amantes del cine de autor, cada país está asociado a los nombres de sus destacados directores. Por ejemplo, en Italia es Bernardo Bertolucci, en Suecia es Ingmar Bergman, en España es Pedro Almodóvar y en Finlandia es Aki Kaurismäki. Este último es quizás la figura más destacada de las artes visuales y guionistas en su tierra natal, con la excepción de su hermano Mika, porque el cine finlandés está muy poco desarrollado y solo unos pocos alcanzan la fama y el éxito.
Biografía
Aki Kaurismäki nació en 1957 en el pueblo de Orimattila, ubicado en la provincia de Päyät-Häme. Su padre, Jorma, trabajaba en finanzas y su madre, Leena, trabajaba en turismo. Además de Aki, nacieron tres hijos más en la familia, uno de los cuales, Mika, también es un venerado director. Kaurismäks viajaba constantemente por toda Finlandia, moviéndose de un lugar a otro. Este período en la vida del cineasta en ascenso se reflejará en su trabajo. La familia también viajó mucho fuerapatria. El niño termina la escuela en Kankaanpya, después de haber leído muchos libros, lo que despertó su ferviente interés desde muy temprana edad. Además de la literatura, el joven Kaurismäki se enamora del cine, eligiendo este campo como su futura profesión. Sin embargo, no logra ingresar a la universidad en la dirección elegida, como resultado de lo cual el joven Aki trabaja en varios campos, sin siquiera descuidar el trabajo de cargador y lavaplatos.
Primeros pasos en el mundo del cine
Algunos directores acumulan la experiencia, los conocimientos y las habilidades necesarios para otras actividades por su cuenta. Gracias a una vida activa y un cambio de especialidades, así como a una apasionada pasión por el cine, Aki Kaurismäki consigue convertirse en el maestro indiscutible de la puesta en escena. Y su trabajo como periodista le ayudó a crear sus propios guiones. Cuando el director cumple 24 años, él y su hermano abren su propia compañía cinematográfica, y en el mismo año nace su creación documental común, el fenómeno Saima.
Y dos años después realiza su primer largometraje Crimen y castigo, un replanteamiento moderno de la gran obra de Dostoievski. El director trabaja en paralelo con los cortometrajes, y una de las películas más famosas de este género fue Rocky 6. Pero la fama mundial y el respeto del público lo persiguen después del estreno de la película "Leningrad Cowboys Go to America", que habla sobre la banda de rock de culto.
Trilogía deperdedores
Algunos directores prefieren combinar sus películas con un tema, convirtiéndolas en una especie de ciclo. Esta técnica es utilizada por: Alexander Sokurov, Lars von Trier y Aki Kaurismyaki. Las películas del creador finlandés cuentan con dos trilogías, la primera de las cuales trata sobre perdedores. Las cintas de esta serie se lanzaron cada dos años, a partir de 1986. Y mientras tanto, el director continuó filmando sus películas icónicas. La primera película de la trilogía es "Shadows in Paradise", que se desarrolla en Helsinki, como todas las posteriores. La actriz favorita de Maestro, Kati Outinen, que protagonizó la mayoría de sus creaciones, aparece allí por primera vez. La siguiente imagen del ciclo es Ariel. Aki Kaurismaki, como es habitual, actuó como director, guionista y productor en la misma. Y el trío cierra en 1990 con "La chica de la fábrica de cerillas", donde reaparece Outinen. Fueron estas películas las que allanaron el camino para que su autor fuera respetado en toda Europa.
Obras de seguimiento
La próxima película de Aki Kaurismäki, Life of a Bohemian, lleva a los espectadores de la ciudad natal del director, Helsinki, a París. Ella es nuevamente recibida calurosamente por la audiencia extranjera y recibe premios regulares, que en ese momento ya habían acumulado una cantidad decente. Un par de cortometrajes más tarde, Aki filma una secuela sobre las aventuras de una banda siberiana llamada Leningrad Cowboys Meet Moses. No tuvo el mismo éxito deslumbrante que la primera parte, sin embargo, los fans del genio finlandés se alegraron de volver a encontrarse con sus personajes favoritos. PasiónLa música Kaurismyaki, especialmente los "cowboys", se refleja en otro documental: "Balalaika Show" en 1994.
Nueva trilogía
La próxima trilogía de Aki comienza con "Clouds Float Away". En esta ocasión se ha estrenado una serie de películas desde hace diez años, y vuelven a tocar el tema del proletariado. En la primera y en la segunda, titulada "Un hombre sin pasado", Aki Kaurismäki retrata al mismo Outinen en el papel principal, quien, como la vez anterior, aparece solo en dos imágenes del ciclo.
En 2003, el director recibe una nominación al Oscar por la película intermedia de la trilogía, lo que es un gran logro para toda Finlandia. Y la serie "Fuegos en las afueras de la ciudad" se completa en 2006, después de lo cual el director filma solo dos cortometrajes durante cinco años, uno de los cuales está incluido en la colección de cuentos "Todos tienen su propio cine". Y en 2011, vuelve a retomar el trabajo activo y lanza la cinta Le Havre, que despertó un gran interés entre los fanáticos y los críticos que languidecen de anticipación. Por el momento, este es el último proyecto del director, sin contar el proyecto conjunto con compañeros del Centro Histórico en 2012. No se espera que la próxima película llegue a las pantallas hasta 2017, y los detalles se mantienen en secreto por ahora.
Premios
Durante su larga carrera creativa, Aki Kaurismäki ha recibido innumerables premios, convirtiéndose en el director de cine finlandés más prestigioso que jamás haya existido. Su primera nominación fue en el MIFF por el cuadro "Ariel", y ellaganó el premio FIPRESCI. En 1990, la película "La chica de la fábrica de fósforos" causó sensación en el Festival de Cine de Berlín, y en 1992, "La vida de Bohemia" asombró a todos los presentes. Desde 1996, las películas del director comenzaron a ganar en el Festival de Cine de Cannes. En total, Kaurismäki tiene tres de ellos: para “Las nubes flotan en la distancia”, para la película “Un hombre sin pasado” y la película “El Havre”. Los actores que protagonizaron con el maestro finlandés también disfrutan del éxito en los premios cinematográficos, y él mismo es el cineasta con más títulos de su estado, lo que nunca deja de inspirar a sus jóvenes conciudadanos a crear películas.
