Uno de los fundadores de un fenómeno del cine mundial como la "Nueva Ola Francesa" es Truffaut Francois. En este artículo se discutirá la biografía, la trayectoria creativa y la vida personal de este brillante actor, talentoso director de cine, guionista y productor.
François Truffaut pronto cumplirá ochenta y cuatro años. Y aunque el director no lleva más de treinta años entre nosotros, ¿por qué no es motivo para recordar su brillante trayectoria creativa? Truffaut es un ejemplo de un hombre "que se creó a sí mismo". No tenía padres ricos ni patrocinadores poderosos. Pero cumplió su sueño de la infancia: comenzó a hacer películas. Y hay más de treinta en la trayectoria de Truffaut. Su trabajo actoral más famoso fue el papel de Claude Lacombe en la película "Encuentros cercanos del tercer tipo" (Steven Spielberg, 1977). Y la fama de director de Truffaut la trajo la película de 1973 "Noche americana", que ganó un Oscar en la nominación "Mejor película extranjera".
Infancia
François Truffaut vio la luz en París el 6 de febrero de 1932. Él eraun hijo ilegítimo, y su madre, Jeanine de Montferrand, no estaba dispuesta a revelarle el nombre de su padre biológico. Ella misma trabajó como secretaria en el periódico "Ilustración". Inmediatamente después del nacimiento del niño, lo entregó al cuidado primero de la enfermera y luego de su madre, Genevieve de Montferrand. Sin embargo, a fines de 1933, el secretario se casó. Roland Truffaut, dibujante de una empresa de arquitectura, se convirtió en su elegido. En la primavera de 1934, la pareja tuvo un niño que murió dos meses después. Roland Truffaut adoptó al pequeño Francois y le dio su apellido. Sin embargo, en el pobre departamento del dibujante simplemente no había lugar para un niño. Se vio obligado a dormir en el pasillo y, por lo tanto, prefirió vivir con su abuela, que vivía en el noveno distrito de París. Fue Genevieve de Montferrand quien inculcó en su nieto el amor por el cine, la música y los libros.
Infancia
La abuela murió cuando Truffaut François tenía diez años. Después de eso, se vio obligado a instalarse en el apartamento del dibujante. Una vez que Francois encontró su diario, y solo de esta manera descubrió que Roland no era su propio padre. Esto no le dio descanso al chico. Ya adulto, en 1968, Francois recurrió a una agencia de detectives privados con el pedido de encontrar a su verdadero padre. La investigación de los detectives arrojó que se trataba de un tal Roland Levy, un judío originario de Portugal, nacido en Bayona y que trabajaba en los años treinta como dentista en París. El padre biológico pasó por muchas cosas durante la ocupación nazi de Francia y luego se casó en 1949 y tiene dos hijos.
Cuando era adolescente, Francois intentaba visitar lo menos posibleen casa y pasaba mucho tiempo al aire libre con amigos. Incluso a la edad de ocho años, después de ver la película de Abel Hans "Paradise Lost", decidió firmemente vincular su destino con el cine. A menudo se s altaba clases y abandonaba la escuela a la edad de catorce años.
Truffaut Francois: creatividad
El joven no tenía ni dinero ni contactos. Para incorporarse de alguna manera al mundo del cine, escribe artículos para Cahiers du Cinema. Esta revista fue fundada por el famoso crítico André Bazin. Junto a Truffaut, otro joven, Jean-Luc Godard, también escribe artículos en Cuadernos Cinematográficos. Ambos talentosos autores se convirtieron más tarde en reconocidos directores. Cuando Truffaut tenía veintitrés años, realizó su primer cortometraje, The Visit (1954). A esto le siguieron las cintas "Tomboys" e "Historia del agua". Este último fue filmado en colaboración con J-L. Godard y François Truffaut. La filmografía del trabajo serio del director comienza con Four Hundred Blows (1959). Este primer largometraje le dio a Truffaut no solo la Rama Dorada en el Festival de Cine de Cannes, sino también fama mundial. Y, dado que esta película es algo autobiográfica, deberíamos prestarle más atención.
Antoine Doinel - alter ego del director
El nombre "Cuatrocientos golpes" es un modismo. En ruso, corresponde a "tuberías de agua, fuego y cobre". Un chico de catorce años, interpretado por el joven actor Jean-Pierre Leo, pasó por grandes pruebas. Los maestros consideran a Antoine Doinel un vagabundo y un matón, y sus padres no le prestan atención. Asi queel adolescente difícil se rebela con ganas. Antoine Doinel se escapa de la escuela, se cuela en los cines y disfruta del cine. Lo colocan en un internado correccional cerrado, pero incluso desde allí logra escapar. Después de esta película, Truffaut Francois se peleó por completo con sus padres, porque no solo ellos (sino también los vecinos) reconocieron fácilmente al director que permaneció detrás de escena en el personaje principal. Pero la película trajo un premio en Cannes, fama mundial y una gran taquilla. Por lo tanto, Jean-Pierre Léo, que había madurado, protagonizó el papel del mismo Antoine Doinel en cuatro películas más de Truffaut: Antoine y Colette, Besos robados, Hogar familiar y Amor fugitivo (1962-1979).
Nueva ola francesa
A pesar del rotundo éxito de la película autobiográfica "Four Hundred Blows", así como de la prueba en el género del thriller "Shoot the Pianist" (el propio Charles Aznavour protagonizó el papel principal), comenzaron a hablar de una nueva dirección en el cine solo después del lanzamiento del tercer largometraje: "Jules and Jim" (1961). El triángulo amoroso fue brillantemente interpretado por los actores Henri Serre, Oscar Werner y Jeanne Moreau. La imagen fue recordada por el público por su excelente banda sonora, y Time la incluyó en el TOP "Cien películas atemporales". Entonces los críticos de cine empezaron a hablar de la Nueva Ola Francesa. El mismo François Truffaut trató de expresar las características de esta tendencia. Las citas de sus declaraciones se reducen al hecho de que la película debe mantener constantemente al espectador en suspenso. Réplicas, sonido: todo esto es solo una escolta del drama que se desarrolla en las expresiones faciales de los actores. De hecho, el director buscómaestros del cine mudo. El ídolo de Truffaut era Hitchcock. Este director no permitía la banalidad en su obra. Y como resultado, el público queda cautivado por lo que sucede en la pantalla hasta que se encienden las luces del cine.
Trabajo actoral
Truffaut François hizo su debut en The Wild Child (1969), donde interpretó al Dr. Jean Itard. Este papel no trajo un éxito significativo, pero el siguiente, en "American Night", atrajo la atención del público hacia él. Los críticos elogiaron la actuación de Truffaut en la película Encuentros en la tercera fase de Spielberg, donde interpretó a Claude Lacombe. Y, finalmente, un papel más y último: Julien Daven en la película "Green Room" (1978). Por cierto, al director le gustaba aparecer en sus propias películas, brillando entre los extras como una persona que lee un periódico en la terraza de un café o como un transeúnte. Truffaut admitió en una entrevista que tal iniciativa luego se convirtió en un prejuicio. Más tarde, el director, deseándole buena suerte a su película, trató de entrar en el cuadro de los primeros cinco minutos de filmación.
Éxitos y fracasos
No creas que el camino creativo de François Truffaut estuvo sembrado de rosas. También había espinas en este camino. Entonces, la película "Tender Skin" (1964), protagonizada por la hermana de Catherine Deneuve, fue francamente un fracaso. Pero la siguiente imagen, una versión cinematográfica de la historia de Bradbury "451 ° Fahrenheit", rehabilitó al director ante los ojos del público. "American Night" atrajo cuatro nominaciones al Oscar a la vez. Truffaut, quien, según su costumbre, fue ydirector y actor (Ferrand), recibió una estatuilla - por "Mejor Película Extranjera". "The Last Metro" ganó diez "Cesars" a la vez, un prestigioso premio francés en el cine. Pero hay que darle crédito al elenco estelar. La película está protagonizada por Gerard Depardieu y Catherine Deneuve. El vecino es la penúltima película de Truffaut. La película fue protagonizada por Depardieu y Fanny Ardant. Esta película también se ganó el amor del público y los elogios de los críticos de cine.
Truffaut François: vida personal
De niño, el futuro director era muy amoroso. Y permaneció así toda su vida. Su primer amor fue Lillian, a quien metió notas de amor en sus pantalones cortos. Ya a los catorce años tuvo una aventura (aunque sin éxito) con su secretaria Genevieve Santen. Cuando su padrastro envió a Francois a un centro correccional para adolescentes, se hizo amigo de Mademoiselle Rickers, que trabajaba allí como psicóloga. Luego hubo un romance con Lillian Litvin, con quien Truffaut conoció en base a su amor por el cine. Luego, la lista de Don Juan fue complementada por la italiana Laura Murray. En el Festival de Cine de Venecia, el joven director conoció a la hija del productor, Madeleine Morgenstern. Y se casó con ella en 1957. Madeleine le dio dos hijas, pero en 1965 la pareja se divorció. Las malas lenguas decían que el matrimonio con Madeleine se basó únicamente en el cálculo; después de todo, el suegro patrocinó a Truffaut con dinero para continuar su carrera en el cine. Pero, muy probablemente, Madeleine estaba cansada de las numerosas novelas de Francois, y él mismo estaba cansado de la culpa ante su esposa.
Muerte de un director
Sucedió quecasi todas las actrices que protagonizaron las películas de Truffaut se convirtieron inevitablemente en sus amantes. Esto sucedió con Marie-France Pisier, quien interpretó el papel de Colette en "Love at Twenty", con Bernadette Laffon de la cinta "Tomboys". La lista del director de corazones rotos de mujeres es tan larga como su filmografía. Truffaut Francois y Catherine Deneuve se conocieron en el set de The Last Metro. El romance fue tan tormentoso que la actriz accedió a tener un hijo de su amante. Pero esto no estaba destinado a suceder. Pero la actriz Fanny Ardant, tras rodar La vecina, le dio una hija al director. Pero cuando François enfermó de cáncer cerebral, solo su esposa rechazada, Madeleine Morgenstern, lo cuidó. Truffaut murió el 21 de octubre de 1984 en Neuilly-on-Seine, un suburbio de París. Todas las mujeres que amaba iban al cementerio de Montmartre.
