Allen Ginsberg: biografía, obras, reseñas

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificación: 2024-02-12 06:07

Allen Ginsberg ha ocupado un lugar destacado en la cultura estadounidense desde la Segunda Guerra Mundial. Es uno de los escritores de ritmos más respetados y un poeta de renombre de su generación.

Allen Ginsberg: biografía

Nació en 1926 en Newark, Nueva Jersey en el seno de una familia de inmigrantes judíos. Creció en las cercanías de Paterson. El padre Louis Ginsberg enseñaba inglés y la madre Naomi era maestra de escuela y activista del Partido Comunista de los Estados Unidos. Allen Ginsberg fue testigo de sus problemas psicológicos en su juventud, incluida una serie de ataques de nervios debido al temor a la persecución por sus actividades sociales.

Inicio del movimiento del tiempo

Allen Ginsberg y Lucien Carr se conocieron en 1943 mientras estudiaban en la Universidad de Columbia. Este último reunió al estudiante de primer año con William Burroughs y Jack Kerouac. Más tarde, los amigos se establecieron como figuras clave en el movimiento beat. Conocidos por sus puntos de vista extravagantes y su comportamiento irritable, Allen y sus amigos también experimentaron con las drogas.

Ginsberg usó una vez el dormitorio de su residencia universitaria para almacenar artículos robados comprados a conocidos. Ante las acusaciones, éldecidió fingir locura y luego pasó varios meses en un hospital psiquiátrico.

Después de graduarse de la universidad, Allen se quedó en Nueva York e hizo varios trabajos. En 1954, sin embargo, se mudó a San Francisco, donde el movimiento beat estuvo representado por los poetas Kenneth Rexroth y Lawrence Ferlinghetti.

Grito contra la civilización

Allen Ginsberg apareció por primera vez en el ojo público en 1956 con la publicación de The Shriek and Other Poems. Este poema, en la tradición de W alt Whitman, es un grito de rabia y desesperación contra una sociedad destructiva e inhumana. Kevin O'Sullivan en Newsmakers calificó las obras de poesía sexualmente explícita y enojada y agregó que muchos sintieron que era un desarrollo revolucionario en la poesía estadounidense. El mismo Allen Ginsberg definió el "Grito" como "un aliento de bardo judío-Melville".

El lenguaje fresco y honesto del poema ha sorprendido a muchos críticos tradicionales. James Dickey, por ejemplo, describió "Scream" como "un estado agotado de excitación" y concluyó que "no basta con escribir poesía". Otros críticos respondieron de manera más positiva. Richard Eberhart, por ejemplo, llamó a la obra "una obra poderosa que se abre paso en un sentido dinámico… Es un grito contra todo lo que en nuestra civilización mecanicista mata el espíritu… Su poder y energía positivos provienen del poder redentor de amar." Paul Carroll llamó al poema "uno de los hitos de una generación". Al evaluar el impacto de The Howl, Paul Zweig señaló que el autor "prácticamente suplantó sin ayudapoesía tradicionalista de los años 50.”

Proceso

Además de los críticos conmocionados, "Scream" sorprendió al Departamento de Policía de San Francisco. Debido al lenguaje sexual gráfico del poema, el libro fue declarado obsceno y el editor, el poeta Ferlinghetti, fue arrestado. El litigio posterior atrajo la atención nacional y figuras literarias destacadas: Mark Schorer, Kenneth Rexroth y W alter Van Tilberg Clark defendieron The Howl. Schorer testificó que “Ginsberg usa los ritmos y la dicción del habla ordinaria. El poema se ve obligado a utilizar el lenguaje de la vulgaridad. Clark llamó a "Scream" el trabajo de un poeta extremadamente honesto que también es un especialista altamente competente. Los testigos finalmente persuadieron al juez Clayton Horn para que dictaminara que el trabajo no era obsceno.

Así, Allen Ginsberg, cuyas cualidades del poema circularon ampliamente durante el juicio, se convirtió en el autor del manifiesto del movimiento literario beatnik. Novelistas como Jack Kerouac y William Burroughs y los poetas Gregory Corso, Michael McClure, Gary Snyder y Ginsberg escribieron sobre temas que antes eran tabú y no literarios en el lenguaje de la calle. Las ideas y el arte del beat flow tuvieron un gran impacto en la cultura popular estadounidense en las décadas de 1950 y 1960.

Oración por los Muertos

En 1961, Ginsberg publicó Kaddish y otros poemas. El poema era similar en estilo y forma a "El Grito" y, basado en la tradicional oración judía por los muertos, relataba la vida de su madre. Los complejos sentimientos que el poeta tenía por ella, coloreados por su lucha con laenfermedades son el foco de este trabajo. Se considera una de las mejores creaciones de Allen, con Thomas Merrill llamándola "Ginsberg en su estado más puro y quizás mejor" y Louis Simpson llamándola "una obra maestra".

¡Esto es todo

Allen Ginsberg, cuyos escritos fueron fuertemente influenciados por William Carlos Williams, recordó la caracterización de su escuela como "un provinciano torpe y rudo de Nueva Jersey", pero después de hablar con él, "de repente se dio cuenta de que el poeta escuchaba con sensibilidad" "orejas" desnudas. El sonido, el sonido claro y el ritmo que se hablaba a su alrededor, y trató de adaptar sus ritmos poéticos del coloquial real que escuchaba, y no del metrónomo o canto literario arcaico.

Según el poeta, después de una intuición repentina, actuó de inmediato. Allen Ginsberg cita su propia prosa en forma de pequeños fragmentos de 4 o 5 líneas, que corresponden exactamente a la conversación-pensamiento de alguien, ordenadas de acuerdo con la respiración, exactamente como deben romperse si se requiere que se hablen, y luego enviarse ellos a Williams. Casi de inmediato le envió una nota con las palabras: “¡Esto es todo! ¿Todavía tienes esto?”

Kerouac y otros

Otra influencia significativa en Ginsberg fue su amigo Kerouac, quien escribió novelas en "prosa espontánea" que Allen admiraba y adaptaba a su propio trabajo. Kerouac escribió algunos de sus libros cargando una máquina de escribir con un rollo de papel blanco y escribiendo continuamente en una "corriente de conciencia". Allen Ginsberg comenzó a escribir poemas de manera diferente a lo que afirma, "trabajando en ellospequeños fragmentos de diferentes épocas, pero manteniendo la idea en mente, escribiéndola en el lugar y completándola allí.”

Williams y Kerouac enfatizaron las emociones del escritor y el modo natural de expresión sobre las estructuras literarias tradicionales. Ginsberg citó precedentes históricos para esta idea en las obras del poeta W alt Whitman, el escritor en prosa Herman Melville y los escritores Henry David Thoreau y Ralph Waldo Emerson.

Político libertario

El tema principal de la vida y obra de Ginsberg fue la política. Kenneth Rexroth llamó a este aspecto del trabajo de Allen "una encarnación casi perfecta de la larga tradición revolucionaria social populista de Whitman en la poesía estadounidense". En varios poemas, Ginsberg menciona las luchas sindicales de la década de 1930, figuras radicales populares, la cacería roja de McCarthy y otros hitos del movimiento de izquierda. En el Wichita Vortex Sutra, intenta poner fin a la Guerra de Vietnam con algún tipo de hechizo mágico. En la Oda de Plutón, se prueba una técnica similar: el aliento mágico del poeta alivia la energía del átomo de sus peligrosas cualidades. Otros poemas como "Scream", aunque no son abiertamente políticos, son considerados por muchos críticos como una fuerte crítica social.

El poder de las flores

La actividad política de Ginsberg fue fuertemente libertaria, haciéndose eco de su preferencia poética por la autoexpresión individual sobre la forma tradicional. A mediados de la década de 1960, estuvo estrechamente relacionado con la contracultura ymovimiento contra la guerra. Creó y defendió la estrategia del "flower power", en la que los manifestantes contra la guerra defendían valores positivos como la paz y el amor para dramatizar su oposición a la muerte y destrucción causada por la guerra de Vietnam.

El uso de flores, campanas, sonrisas y mantras (cánticos sagrados) se volvió común entre los manifestantes por un tiempo. En 1967, Ginsberg fue el organizador de la Reunión de Tribus por la Existencia Humana, un evento inspirado en un festival religioso hindú. Fue el primer festival contracultural y se convirtió en una inspiración para miles de otros. En 1969, cuando algunos activistas contra la guerra organizaron un "exorcismo del Pentágono", Ginsberg compuso un mantra para él. También se desempeñó como testigo de la defensa en el juicio del G7 de Chicago en el que se acusó a los activistas contra la guerra de "conspirar para cruzar las fronteras estatales para iniciar un motín".

Manifestante

A veces, las actividades políticas de Ginsberg provocaban una reacción de los organismos encargados de hacer cumplir la ley. Fue arrestado en una manifestación contra la guerra en Nueva York en 1967 y dispersado con gases lacrimógenos en la Convención Nacional Demócrata en Chicago en 1968. En 1972 fue encarcelado por participar en manifestaciones contra el entonces presidente Richard Nixon en la Convención Nacional Republicana en Miami. En 1978, él y su antiguo compañero Peter Orlovsky fueron arrestados por bloquear las vías del tren para detener un tren que transportabadesechos radiactivos provenientes de la planta de Rocky Flats, que produce plutonio apto para armas en Colorado.

Rey de Mayo

Las actividades políticas de Ginsberg también le causaron problemas en otros países. En 1965 visitó Cuba como corresponsal de Evergreen Review. Luego de que se quejara del trato a los homosexuales en la Universidad de La Habana, el gobierno le pidió a Ginsberg que abandonara el país. En el mismo año, el poeta viajó a Checoslovaquia, donde fue elegido "Rey de Mayo" por miles de ciudadanos checos. Al día siguiente, el gobierno checo le pidió que se fuera porque estaba "desaliñado y podrido". El mismo Ginsberg explicó su deportación diciendo que la policía secreta checa estaba avergonzada por la aprobación general del "poeta estadounidense barbudo de cuentos de hadas".

Místico

Otro problema que se reflejaba en la poesía de Ginsberg era el énfasis en lo espiritual y lo místico. Su interés por estos asuntos fue alimentado por una serie de visiones que tuvo mientras leía los poemas de William Blake. Allen Ginsberg recordó "una voz sepulcral muy profunda en la habitación", que inmediatamente, sin pensarlo, atribuyó a la voz de Blake. Agregó que había "algo inolvidable en la calidad específica del sonido, porque parecía como si Dios tuviera una voz humana con toda la ternura infinita y el patriarcado y la carga mortal de un Creador vivo hablando a su hijo". Tales visiones despertaron un interés por el misticismo, lo que llevó al poeta a experimentos temporales con diversas drogas. cómoAllen Ginsberg afirmó más tarde que escribió "Scream" bajo la influencia del peyote, "Kaddish", gracias a las anfetaminas, y "Wales - a visit", con LSD.

Después de un viaje a la India en 1962, durante el cual conoció la meditación y el yoga, Ginsberg cambió su actitud hacia las drogas. Estaba convencido de que la meditación y el yoga eran mucho mejores para elevar el estado de conciencia, pero consideraba que los alucinógenos eran útiles para escribir poesía. Los psicodélicos, dice, son una variante del yoga y un medio para explorar la conciencia.

Conversión al budismo

El estudio de las religiones orientales de Ginsberg comenzó después de que descubrió los mantras, cantos rítmicos utilizados en las prácticas espirituales. Su uso del ritmo, la respiración y los sonidos elementales le parecían una especie de poesía. En varios poemas, incluyó mantras en el texto, convirtiendo la obra en una especie de oración. A menudo comenzaba las lecturas de poesía repitiendo mantras para establecer el estado de ánimo adecuado. Su interés por las religiones orientales finalmente lo llevó al reverendo Chogyama Trungpa, un abad budista tibetano que tuvo una fuerte influencia en el trabajo de Ginsberg. A principios de la década de 1970, el poeta tomó clases en el Instituto Trungpa en Colorado y también estudió poesía. En 1972, Allen Ginsberg hizo los votos del Bodhisattva, adoptando formalmente el budismo.

El aspecto principal del entrenamiento de Trungpa es una forma de meditación llamada shamatha, en la que uno se concentra en la propia respiración. Según Ginsberg, conduce a la calma de la mente, la producción mecánica de la fantasía y la mente.formularios; esto conduce a una mayor conciencia y consideración de ellos. El libro "Alientos de la mente" dedicado a Trungpa contiene varios poemas escritos con la ayuda de la meditación shamatha.

De la pobreza a la riqueza

En 1974, Allen Ginsberg y su colega Ann Waldman fundaron la Escuela de Poesía Incorpórea Jack Kerouac como una filial del Instituto Naropa. Según el poeta, la idea final era establecer una escuela permanente de artes en la tradición tibetana, donde haya profesores y estudiantes viviendo juntos en un edificio que funcionará durante cientos de años. Para enseñar y hablar en la escuela, Ginsberg atrajo a escritores destacados como Diana di Prima, Ron Padgett y William Burroughs. Correlacionando su poesía con un interés por lo espiritual, Ginsberg dijo una vez que la adición de poesía es una forma de autoconocimiento para la superación personal, liberando la conciencia del yo que no eres. Es una forma de descubrir la propia naturaleza e identidad, o el propio ego, y comprender qué parte de uno mismo está fuera de él.

Ginsberg experimentó un equivalente literario de lo que se llama "de la pobreza a la riqueza", desde su temido y criticado trabajo "sucio" inicial hasta su posterior incorporación al "panteón de la literatura estadounidense". Fue uno de los poetas más influyentes de su generación y, según James Mersman, "una gran figura en la historia de la poesía".

Años recientes

Un documental dirigido por Jerry Aronson, The Life and Times of Allen Ginsberg fue lanzado en 1994. En el mismo año, la Universidad de Stanford pagó al poeta un millón de dólares por su obra personal.archivo. Se siguieron publicando regularmente nuevos poemas y colecciones de trabajos anteriores de Ginsberg. Y sus cartas, revistas e incluso fotografías de sus compañeros beatniks permitieron echar una nueva mirada a la vida y obra del poeta.

En la primavera de 1997, a Ginsberg, que sufría de diabetes y hepatitis crónica, le diagnosticaron cáncer de hígado. Después de estudiar esta enfermedad, rápidamente escribió 12 poemas cortos. Al día siguiente, el poeta sufrió un derrame cerebral y entró en coma. Murió dos días después. En The New York Times, William Burroughs se despidió de él, llamándolo "un gran hombre con influencia mundial".

Allen Ginsberg: libros

Los poemas de los últimos años de la vida del poeta se recopilaron en Death and Glory: Poems, 1993-1997. Este volumen incluye obras creadas inmediatamente después de que Allen supiera de su enfermedad. Un crítico de Publishers Weekly describió la colección como "la culminación perfecta de una vida noble". Ray Olson y Jack Helberg, escribiendo en Booklist, encontraron la poesía de Ginsberg "pulida, si no apretada", y Rochelle Ratner, en una evaluación de Library Journal, señala que tiene "mucha evidencia de ternura y cariño".

Otra publicación póstuma de Ginsberg, Deliberate Prose: Selected Essays, 1952-1995, presenta más de 150 ensayos sobre armas nucleares, la guerra de Vietnam, la censura, poetas como W alt Whitman y Gregory el beatnik Corso, y otras luminarias culturales incluyendo a John Lennon y al fotógrafo Robert Franke. Un crítico de Publishers Weekly elogió el libro como "a veces dulce, a veces descuidado" y agregó que"seguramente resonará con una amplia gama de admiradores del poeta". Booklist encontró el ensayo de Ginsberg "más accesible que la mayor parte de su poesía".

Espejo de mi tiempo

¿Cómo querría ser recordado Ginsberg? Según él, como sobre alguien en las tradiciones del viejo individualismo trascendental americano, de la vieja escuela gnóstica de Thoreau, Emerson, Whitman, que las trasladaron al siglo XX. Ginsberg explicó una vez que, de todas las fallas humanas, él es el más tolerante con la ira; en sus amigos valoraba sobre todo la calma y la ternura sexual; su ocupación ideal era "la articulación de sentimientos en la empresa". “Nos guste o no, nadie refleja su tiempo como el Sr. Ginsberg”, concluyó el crítico de The Economist. "Era el nexo entre la vanguardia literaria y la cultura pop".