La cultura del siglo XX como contrapartida a la espiritualidad y la materialidad

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificación: 2024-02-12 06:05

En comparación con épocas anteriores, la cultura del siglo XX tuvo un florecimiento extraordinario. La escala y profundidad de los nuevos descubrimientos en casi todas las áreas del arte (ciencia, literatura, pintura, etc.) fueron asombrosas. Sin embargo, con la llegada de una gran cantidad de desarrollos científicos, la sociedad se volvió cada vez más material. Y los maestros de la iluminación, a su vez, experimentaron una profunda decepción por el hecho de que la humanidad reemplazó sus valores espirituales por valores materiales, dejando de comprender el mundo circundante y a sí misma.

El desarrollo de la ciencia ha llevado al hecho de que el conocimiento comenzó a extenderse por todas partes a través de conferencias públicas y publicaciones periódicas. El advenimiento de las ciencias naturales puso patas arriba la comprensión de la mayoría de las teorías filosóficas, por lo que los seguidores del marxismo y el materialismo se volvieron cada vez menos. Así, la cultura del siglo XX cambió radicalmente sus valores en el campo de la espiritualidad.

Algunas personas creativas comenzaron a considerar en sus obras las experiencias y sentimientos de un individuo, llamando a escapar de la aburrida realidad hacia los sueños. y misticismo. Esta dirección en el arte se llamó decadencia. hay otra novedadcorriente - modernismo, que se opuso a la experiencia estética clásica de la humanidad, reflejando la percepción subjetiva del autor. Su objetivo era luchar por la experimentación, la innovación con la ayuda de las capacidades técnicas modernas. Sin embargo, algunos autores han ido más allá y han advertido a los lectores sobre los peligros del mundo tecnogénico. El modernismo fue un movimiento complejo y tuvo varias direcciones (futurismo, simbolismo, etc.), todas ellas negando el arte realista.

Pero no se puede decir que la cultura del siglo XX dejó por completo de seguir las tradiciones. Parte de la obra se mantuvo fiel al realismo, que expuso con veracidad y profundidad la compleja historia del país. Otras corrientes también se opusieron al modernismo, defendiendo viejos principios. Los grandes maestros de la palabra, como Chéjov, Tolstoi, Gorki, continuaron su obra. Estas y otras figuras culturales del siglo XX hicieron una contribución significativa a la literatura clásica.

El modernismo también se manifestó en las artes visuales. Debido a esto, apareció otro concepto: "vanguardia". Caracteriza diferentes tendencias y escuelas que se oponen a las normas y reglas tradicionales (sobre la belleza, el color, la trama), presentando obras modernas y originales. El motor para ellos fue la innovación y la renovación.

La cultura musical del siglo XX también experimentó algunos cambios, conservando, sin embargo, cierta continuidad con la música clásica.

Mayor interés en la espiritualidad revelado por los compositores(Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Scriabin) en el lirismo de sus obras. El acercamiento con las culturas de otros países formó gradualmente direcciones completamente nuevas.

En general, la cultura de Rusia a principios del siglo XX fue una búsqueda filosófica compleja, que se reflejó en numerosas corrientes, cada una de las cuales proponía su propia cosmovisión y sus propios objetivos.