Jean-Jacques Annaud es un director y guionista de fama mundial que ha alcanzado alturas increíbles en el cine. Se distingue por una sorprendente variedad de enfoques para crear un cine real, espiritual y de alta calidad. Al mismo tiempo, Anno consigue trasladar a la pantalla su característico optimismo, amor por la vida y la naturaleza, revelándonos una y otra vez el mundo de sentimientos y sensaciones que juega en sus películas como un caleidoscopio.
Camino al arte
El director europeo de culto Jean-Jacques Annaud (en la foto de abajo) nació en la ciudad francesa de Essonne. Ocurrió el 1 de octubre de 1943. En el camino hacia el desarrollo profesional, pasó por etapas como estudiar literatura en la Universidad de la Sorbona, así como estudiar en el Instituto de Educación Superior en el campo del cine.
Después de graduarse, comenzó un período importante en la vida del futuro director: el servicio militar. Anno pagó su deuda con el país en Camerún. Y esta experiencia tuvo un impacto significativo en su futuro.vida creativa. En 1965, Jean-Jacques Annaud, cuya biografía de actividad profesional no comenzó con obras maestras de larga duración, obtiene su primera experiencia en la industria cinematográfica. Comienza a hacer comerciales de televisión y videos de entrenamiento para soldados del ejército.
Debut y éxito son conceptos compatibles
El primer largometraje dirigido por J.-J. Anno se convirtió en la pintura "Blanco y negro en color", filmada en África. Llegó a la pantalla grande en 1976. En casa, su primera creación fue recibida con mucha frialdad: con una parte de indiferencia ofensiva. Sin embargo, un año después, el alto valor artístico de la ópera prima fue confirmado por el Oscar, que recibió Blanco y negro en color como mejor película de habla no inglesa. Esto fue seguido por múltiples premios César por otras cintas de Anno.
Variedad de personajes y géneros - estilo Anno
Jean-Jacques Annaud es justamente considerado un director que no tiene un estilo particular. O, más exactamente, su estilo característico es una asombrosa variedad de estilos. O filma un melodrama conmovedor, o una película histórica sin diálogos, pero con paisajes expresivos y un maquillaje asombroso de los héroes, o un drama erótico con escenas de amor bellas, reflexivas y sutilmente transmitidas. Y todo esto lo consigue como sin esfuerzo: con facilidad y dignidad.
Accesible y talentoso sobre la vida de los animales a través de sus ojos
El final de los años ochenta fue muy fructífero, según Jean-Jacques Annaud, cuya filmografía se repuso con la cinta "Oso". Rodar una película dedicada no a las personas, sino a los animales, suinspirado en un libro llamado King Grizzly. En la historia, un cachorro de oso y un oso adulto intentan sobrevivir en condiciones casi trágicas: son perseguidos por dos cazadores furtivos sedientos de su sangre. Anno logró mirar el proceso del atentado contra la vida no desde el punto de vista humano habitual, sino a través de los ojos del perseguido.
"El oso" fue lanzado en 1988. Pero hasta el día de hoy, la película sorprende a la audiencia con dramatismo y documental, aunque el propio Jean-Jacques Annaud discrepa categóricamente con la última característica de esta película. En su opinión, no hubo ningún intento de eliminar el hecho, solo se hizo una suposición sobre cómo podrían pensar las víctimas en tal situación. Cierto o no, no hay forma de comprobarlo, según el director.
Pocas personas tienen idea del increíble esfuerzo que esta imagen le costó a Anno y a una gran cantidad de otras personas involucradas en la filmación, así como a los animales. El personaje principal fue interpretado por un oso adulto llamado Bart. Una enorme bestia que pesaba alrededor de una tonelada tuvo que encontrar suplentes en escenas donde se requería velocidad y movilidad. Entonces, otros osos adultos de varios tamaños también se sumaron al tiroteo. La parte más difícil de entrenar a Bart fue enseñarle una habilidad inusual: la cojera. Tomó alrededor de un año y medio.
Tampoco fue fácil con el bebé. Se utilizaron más de una docena de actores de cuatro patas diferentes para filmar las escenas de osos. Porque el comportamiento de un animal que aún no ha crecido era mucho más difícil de corregir. Cuando los "artistas" dominaron las habilidades necesarias, elagotador proceso de filmación. Durante ellos, tuve que enfrentar el aburrimiento, la impaciencia e incluso la irritación del equipo. Pero Anno era imparable. Y al final, la imagen fue lanzada en 1988.
Multitarea creativa
La diversidad de la naturaleza creativa del director también se manifestó en el hecho de que durante las pausas forzadas en la filmación con osos, no descansó ni se dejó llevar por el desánimo, sino que se sumergió en la creación de una película completamente diferente: una adaptación de la novela de Umberto Eco llamada "El nombre de la rosa". Estrellas como Sean Connery y Christian Slater protagonizaron la cinta.
Al parecer, ¿cómo es posible maniobrar entre proyectos tan diferentes? Anno demostró que es capaz de todo en términos de cinematografía. Ambas películas fueron un éxito y recibieron altas calificaciones tanto de la crítica como del público general.
Amante infravalorado
La película "The Lover" se convirtió en un gran avance en el cine europeo. A pesar de que, según muchos cinéfilos, la película fue rodada con un talento inusual y merecedora de todo tipo de epítetos loables, "Lover" no estuvo a la altura de las creaciones más exitosas de Anno.
Había muchas razones para ello. En primer lugar, la película estaba llena de escenas eróticas, nada vulgares, pero en aquella época todavía insólitas para el gran público. En segundo lugar, el director volvió a elegir el inglés como idioma de rodaje. En casa, no fue perdonado por esto. Y esta vez ni siquiera consideraron a Anno como candidato aotro "César".
Creatividad y nuevas tecnologías. Experimentando con la historia
Como director que comenzó filmando comerciales para televisión, Jean-Jacques Annaud siente una especial pasión por las nuevas tecnologías. Así, se convirtió en el primer creador de cine en formato 3D. Estamos hablando de una película llamada "Wings of Courage", que se estrenó en la pantalla a mediados de los 90. Al mismo tiempo, uno de los mayores proyectos de Anno es la película "Siete años en el Tíbet", que se basa en la historia de un escalador que se adhirió a los puntos de vista nazis y resultó ser un prisionero involuntario del Tíbet durante muchos años. Logró obtener los papeles protagónicos de estrellas como Brad Pitt y David Thewlis.
También en la película se puede ver a la actriz Ingeborga Dapkunaite como la esposa de uno de los personajes. La película resultó ser a gran escala, espectacular y talentosa en todos los aspectos. Anno fue nuevamente favorecido por varios premios cinematográficos. Y no hizo esperar mucho a los fanáticos. Dirigió otra película protagonizada por la estrella de Hollywood Jude Law, Enemy at the Gates. Aquí el éxito no fue tan obvio. La imagen sobre la Segunda Guerra Mundial, sobre el enfrentamiento entre francotiradores soviéticos y alemanes, fue filmada espectacularmente y, desde un punto de vista artístico, correctamente. Sin embargo, durante su creación, Anno no logró complacer a ningún lado ni al otro. No importa cuánto trató de expresar la neutralidad de la posición a lo largo de la trama, no resultó nada.
Muchos espectadores estaban insatisfechos con los personajes creados y la no obviedad de la evaluación del bien y el malcomportamiento en un momento tan terrible para toda la humanidad.
Creatividad real
Jean-Jacques Annaud vive desde hace mucho tiempo en Los Ángeles y forma parte de la comunidad de directores de Hollywood de origen francés. Divorciado, tiene dos hijos. A pesar de su avanzada edad (el director tiene 72 años), sigue creativamente activo. En 2015, la filmografía de Anno se repuso con otra obra maestra: se estrenó la película "Wolf Totem". Gracias a la producción conjunta de Francia y China, la cinta transmite el delicioso sabor nacional de la Mongolia de mediados del siglo XX.
A través de los esfuerzos de Anno, el amor por la naturaleza, el deseo natural de una persona de vivir en armonía con el mundo que lo rodea y darle su amor, se canta una vez más. Una percepción positiva de la vida, el respeto por los sentimientos, el respeto por todos los seres vivos: en esto se basa cualquier trama en las películas de Anno, independientemente de dónde se desarrolle la acción, quién esté en el papel principal e incluso cuál sea el género. La habilidad de este director está en su originalidad, la competencia pacífica consigo mismo, la capacidad de hacer una película, como un niño que da sus primeros pasos, sin entender cómo lo logra. Este es Jean-Jacques Annaud. La filmografía del director es un tesoro del cine europeo.
