Bailarín de ballet Mikhail Baryshnikov: biografía, creatividad y datos interesantes

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificación: 2024-02-12 06:08

Mikhail Baryshnikov es uno de los mejores representantes de la escuela de ballet soviética, que también logró el éxito como actor dramático. Este artículo está dedicado a su vida en la URSS y en Occidente.

Padres

La bailarina nació a fines de enero de 1948 en Riga, en la familia de un oficial del ejército soviético Nikolai Petrovich Baryshnikov y su esposa Alexandra Vasilievna Grigorieva. La pareja terminó en Letonia inmediatamente después de la guerra, donde el padre de la futura bailarina fue enviado para continuar con sus servicios.

Primeros años

El padre de Misha, un hombre de carácter severo, era absolutamente indiferente al arte y no estaba particularmente interesado en criar a su hijo. Todas las preocupaciones sobre el niño fueron confiadas a Alexandra Vasilievna. Le inculcó a su hijo el amor por el teatro y la música clásica, y cuando creció un poco, lo envió a un estudio de ballet.

Después de graduarse, Mikhail Baryshnikov ingresó a la Escuela Coreográfica de Riga, donde fue instruido por N. Leontieva e Y. Kapralis. Allí, su compañero de clase fue el futuro famoso bailarín y actor de cine Alexander Godunov, quien más tarde también emigró a los Estados Unidos.

Sasha y Misha se destacaron entre sus compañeros con su talento,por lo tanto, Juris Kapralis trató de dedicarles más tiempo y organizó números de conciertos originales para adolescentes.

Tragedia

Cuando Mikhail Baryshnikov tenía doce años, su madre lo llevó de vacaciones a la región del Volga, a su madre. Al regresar a Riga, se suicidó. Por qué la joven cometió este acto, nadie lo ha descubierto. Al regresar a casa, Misha se enteró de lo sucedido y durante mucho tiempo estuvo muy afligido por la pérdida de su madre. La situación se agravó por el hecho de que Baryshnikov Sr. muy pronto se casó por segunda vez y el niño no pudo encontrar un lenguaje común con su madrastra.

Estudia en la ciudad del Neva

En 1964, la Ópera Nacional de Letonia llegó a la capital del norte de gira. Misha Baryshnikov estuvo ocupado en algunas actuaciones junto con sus compañeros de clase. Uno de los artistas del Teatro Kirov llevó al niño a la Escuela Coreográfica de Leningrado y se lo mostró al famoso maestro A. Pushkin. Examinó al joven talento e invitó a Misha a ingresar a la escuela.

Baryshnikov informó a su amado mentor sobre esto, y Kapralis, aunque no quería separarse de uno de sus mejores alumnos, le aconsejó que no perdiera esa oportunidad. El chico se fue a Leningrado y se alejó por completo de su padre y su nueva familia.

Durante los años de estudio en la ciudad del Neva, participó en el Concurso Internacional de Ballet, celebrado en Varna, y ganó el primer premio.

Inicio de carrera

Después de completar sus estudios en 1967, Mikhail Nikolaevich Baryshnikov se convirtió en solista en el KirovTeatro de Ópera y Ballet de Leningrado.

La estrella de la joven bailarina se elevó al instante, pues especialistas y espectadores no pudieron sino discernir el indudable talento de la artista. Poseía habilidades profesionales únicas, tenía una coordinación perfecta de movimientos, era inusualmente musical y tenía habilidades de actuación poco comunes.

Experimentos

En los primeros años del trabajo de Baryshnikov en el Teatro Kirov, comenzó allí una era de estancamiento. Se la asoció con la política del nuevo director artístico Konstantin Sergeyev, quien se adhirió a puntos de vista conservadores sobre el ballet e impidió la retirada de los dogmas establecidos.

Con su llegada, la vida creativa en el Teatro Kirov prácticamente murió. Baryshnikov, siendo una persona creativa y de pensamiento libre, estaba buscando formas de salir del callejón sin salida que había surgido. Buscó aportar novedad al repertorio clásico. Además, su trabajo en los ballets Creación del Mundo y Vestris fue de gran importancia para su obra.

Noche creativa

En 1973, el actor se convirtió en el mejor artista de la compañía de Teatro. Kirov, lo que le permitió obtener el derecho de organizar una velada creativa y elegir de forma independiente su repertorio para este concierto. Luego, Baryshnikov invitó a 2 coreógrafos modernos: M.-E. Murdmaa y G. Aleksidze - y les pidió que montaran ballets en un acto especialmente para este evento. El liderazgo del Teatro Kirov tuvo que ceder, especialmente porque el nuevo director artístico de la compañía apoyó a su mejor solista.

La noche creativa de Baryshnikov en el escenario del Teatro Kirov se convirtió en el pináculo de sucreatividad en la URSS. El programa del concierto incluyó "Divertissement" de Aleksidze, así como "Prodigal Son" y "Daphnis and Chloe" de Murdmaa. La velada creativa de Baryshnikov hizo aún más evidente su importancia para el arte y la cultura soviéticos.

En 1973, la bailarina recibió el título de Artista de Honor de la RSFSR. Protagonizó varias películas de ballet: "La ciudad y la canción", "El cuento del siervo Nikishka", etc.

Además, Sergei Yursky lo invitó a su teleplay "Fiesta", encomendando al bailarín el papel dramático de Don Pedro.

Escape de la URSS

Con el tiempo, Baryshnikov comenzó a sentir cada vez más que estaba limitado creativamente en la Unión Soviética. Cualquier intento de hacer algo nuevo fue recibido con hostilidad. La gota que colmó el vaso en la paciencia de Mikhail fue la negativa de la dirección del Teatro Kirov a la oferta de Roland Petit de montar un espectáculo de ballet gratuito en su escenario especialmente para Baryshnikov.

En 1974, durante una gira en Canadá de artistas de diferentes teatros de la URSS, el bailarín de ballet Mikhail Baryshnikov decidió no regresar a su tierra natal. El factor decisivo fue que su viejo conocido, el bailarín Alexander Mints, que emigró a los Estados Unidos en 1972, le ofreció a la estrella soviética unirse a la compañía del American Ballet Theatre.

Canadá concedió asilo político a Baryshnikov, pero su huida a Occidente significó una ruptura total con todos los seres queridos en su tierra natal. En particular, con este acto suyo, Baryshnikov traicionó a su esposa civil Tatyana Koltsova, quien fue una de las solistas de Kirov.teatro. El bailarín estaba muy molesto por la ruptura de todos los lazos con amigos y familiares, pero entendió que ese era el precio que tendría que pagar por la libertad creativa. Fue "llorado" por el público, para quien el artista favorito era alguien como Mozart en el mundo de la danza.

Como parte de la American Ballet Theatre Company

Por primera vez, Mikhail Baryshnikov apareció ante el público estadounidense en el verano de 1974. Junto con la misma "desertora" Natalya Makarova, bailó el ballet "Giselle". La American Ballet Theatre Company actuó en el Metropolitan Opera de Nueva York. El público adoraba a la bailarina. Lo ovacionaron de pie y levantaron el telón decenas de veces entre exclamaciones de “¡Misha! ¡Misha! En 1974, Baryshnikov se convirtió en el primer ministro de la compañía y ha actuado como solista en muchos ballets clásicos y en producciones musicales de coreógrafos contemporáneos. Además, puso en escena el ballet El cascanueces de P. I. Tchaikovsky. La grabación de esta actuación fue filmada en cinta de video, y su circulación se agotó rápidamente entre los amantes de la danza clásica. En Estados Unidos, Baryshnikov también logró trabajar con Roland Petit, con el que soñaba cuando bailaba en el Teatro Kirov.

NYCB

En 1978, el fundador del ballet neoclásico George Balanchine invitó a Mikhail Baryshnikov, cuya biografía ya conoces, a unirse a su compañía de ballet de la ciudad de Nueva York. Trató al ex solista del Teatro Kirov como a un hijo, pero el gran coreógrafo ya tenía 74 años y problemas de salud. Balanchine no pudo montar un nuevo ballet para Mikhail, pero BaryshnikovBailó los papeles principales en los ballets "Apollo" y "Prodigal Son" de George Balanchine. Estas obras de la estrella mundial del ballet se convirtieron en un evento en el campo del arte de la danza, y él mismo fue nombrado el mejor intérprete de las actuaciones del gran coreógrafo.

Más tarde en el NYCB, pudo trabajar con otro famoso creador de ballet, Jerome Robbins. Este último representó Opus 19. The Dreamer para Baryshnikov.

Regreso al American Ballet Theatre

En 1988, el bailarín se hizo cargo del American Ballet Theatre (ABT), que alguna vez fue su primer lugar de trabajo en los Estados Unidos. Baryshnikov dirigió su compañía durante 9 años. Antes de unirse a AVT como director artístico, se organizaban actuaciones para estrellas, a menudo invitados de otros países. Baryshnikov creó una compañía permanente. Además, actuó como coreógrafo del ballet "Cenicienta" de S. Prokofiev y creó una nueva versión de "El lago de los cisnes" de M. I. Petipa.

Este feliz período creativo de Baryshnikov terminó en 1989, cuando el gran bailarín dejó AVT. Una de las principales razones de su partida fue la f alta de voluntad para coordinar constantemente sus planes creativos con la junta directiva.

En los últimos años

En 1990, Baryshnikov y Mark Morris crearon la compañía White Oak Dance Project. El proyecto duró 12 años. Luego, Mikhail se dispuso a crear un centro de artes, que abrió sus puertas en 2005.

Mikhail Baryshnikov: películas

En los EE. UU., Baryshnikov protagonizó varios largometrajes y musicales. Entre ellos:

• "Rotativoartículo.”
• "El Cascanueces".
• Don Quijote.
• Noches Blancas.
• "Bailarines".
• "Oficina del Dr. Ramírez".
• "Carmen".
• "El caso de la firma."
• "Sexo en Nueva York (Temporada 6)".
• "Mi papá Baryshnikov".
• Jack Ryan: Teoría del caos.

De estos, el más famoso fue la película "Turning Point", que recibió muchas nominaciones al "Oscar". La imagen "Noches blancas" tuvo un gran éxito de taquilla. Además, el actor actuó en la obra de Broadway Metamorphoses, por la que fue nominado a un premio Tony.

Familia de Mikhail Baryshnikov

Poco después de llegar a los EE. UU., la bailarina conoció a la actriz dos veces ganadora del Oscar Jessica Lange. Aunque el matrimonio entre las estrellas no llegó a concretarse, en 1981 tuvieron una hija, Alexandra Baryshnikova. La niña siguió los pasos de su padre y se convirtió en bailarina de ballet. Un año después, Michael y Jessica se separaron.

Después de eso, pasó mucho tiempo antes de que la vida personal de Mikhail Baryshnikov finalmente mejorara. A finales de los 80, la bailarina se casó con la ex bailarina Lisa Rinehart. Los hijos de Mikhail Baryshnikov de esta unión son Peter, Anna y Sofia. El matrimonio de personas de ideas afines resultó ser feliz y ha durado casi tres décadas.

Ahora conoces detalles interesantes de la biografía de Mikhail Baryshnikov. La familia del artista ha estado últimamente en el punto de mira de la prensa, ya que sus hijos han crecido y están intentando demostrar que merecen llevar el nombre de su famoso padre.