La pintura de Khokhloma, como el juguete Dymkovo, el encaje de Vologda, los chales de Pavlovo Posad y otras artesanías reflejan el espíritu y las tradiciones de nuestro pueblo. Hoy en día, el interés por esta forma de arte crece constantemente. Los juguetes, los platos pintados y los muebles de Khokhloma se están convirtiendo no solo en exhibiciones de museo, sino también en una parte orgánica de nuestra vida. Se discutirán hoy.
Seguidores de pintores de iconos
No se sabe con certeza cómo apareció la pintura de Khokhloma. Según las ideas modernas, la pesca existe desde hace más de 300 años. Apareció en la región de Trans-Volga, donde ahora se encuentra el territorio del distrito de Koverninsky de la región de Gorki. Los juguetes y utensilios de cocina de Khokhloma se distinguen por un color dorado miel especial del fondo o los detalles del patrón. Eso es lo que hace que la pintura sea única. Se cree que la tecnología para obtener tal sombra fue tomada por los maestros de los Viejos Creyentes. Sabían cómo dar un brillo dorado a los íconos sin usarmetal precioso.
Tecnología
Independientemente de lo que cubra la pintura de Khokhloma: juguetes, platos o muebles, el principio de coloración es el mismo. El blanco de madera se cubre con imprimación y aceite secante, y luego se frota con polvo de aluminio. Anteriormente, se usaba estaño en su lugar, sin embargo, las tecnologías modernas hacen posible producir aluminio en grandes cantidades y, por lo tanto, ahora se usa en el proceso de creación de utensilios Khokhloma. El artículo cubierto con polvo metálico está pintado. Luego lo cubro nuevamente con aceite secante y dos capas de barniz, luego de lo cual la pieza de trabajo se envía al horno. A partir de ahí, los objetos pintados salen ya dorados. Bajo la influencia de altas temperaturas, un recubrimiento especial cambia el color del producto y la capa de metal le da un brillo característico.
Hermoso y fuerte
El color característico de Khokhloma se obtiene debido a la composición especial que cubre el patrón. Sin embargo, el valor de tales productos no está solo en su belleza. El barniz que protege la pintura es particularmente resistente. No le teme ni a las altas temperaturas ni al estrés mecánico. Los juguetes Khokhloma se pueden dar de forma segura a los niños. Aunque los niños decidan bañarlos en agua helada, al cuadro no le pasará nada. Lo mismo se aplica a los platos: tazas, platos, jarras y cucharas cubiertas con Khokhloma no temen ni al agua hirviendo ni al frío.
Juguete Khokhloma: historia
Por supuesto, los platos y los elementos interiores se cubrieron con Khokhloma en primer lugar. En el siglo XVII, cuando se creeapareció este tipo de pintura, el polvo de estaño era caro y, por lo tanto, no todos podían pagar los productos. Sin embargo, el juguete Khokhloma apareció gradualmente. Los dibujos que utilizan elementos tradicionales comenzaron a decorar pequeñas figuras de animales y personas.
La mayoría de los juguetes estaban hechos de madera. El material vivo se presta bien al procesamiento y es relativamente económico. Para la fabricación de sus productos, los maestros de juguetes utilizaron abedul, álamo temblón, pino y tilo. De una región a otra, las preferencias de los artesanos variaron según la prevalencia de un tipo particular de madera. De las herramientas para hacer juguetes se usaba un hacha y un cuchillo, a veces un cincel.
Semyonov Khokhloma
Por supuesto, la conversación sobre el juguete popular estará incompleta si no recuerdas la matrioska. Para muchos, la historia de su ocurrencia puede ser un descubrimiento inesperado. Matryoshka llegó a Rusia a fines del siglo XIX desde … Japón. Su prototipo fue el patriarca indio Jarma, quien, según la leyenda, pasó nueve largos años en ayuno y meditación, como resultado de lo cual se le cayeron los brazos y las piernas. La resistencia del sabio también fue respetada en Japón, donde fue reverenciado como un dios y llamado Daruma. Numerosas figurillas lo representan sin brazos ni piernas. Gradualmente, apareció la tradición de colocar una miniescultura dentro de otra, y así hasta siete "capas".
El recuerdo se llamaba Fukurumu y de esta forma llegó a Rusia. Al verlo, el artista Sergey Malyutin se inspiró para crear un nuevo juguete. En vez deun anciano sin brazos ni piernas, representó a una belleza de mejillas rojas con un pañuelo en la cabeza. Y así apareció la matrioska. Poco a poco, la tradición de hacer un juguete de este tipo llegó a la ciudad de Semyonov y permaneció allí. Los maestros aquí hacen y pintan muñecas de anidación hoy. A menudo, el llamado Semyonov Khokhloma se usa para decorar juguetes. Se distingue del tradicional por flores grandes y brillantes, un esquema de color ligeramente diferente.
Khokhloma hoy
La artesanía y las tradiciones populares de nuestro tiempo son de interés no solo para los historiadores. Una variedad de maestros recurren a ellos: desde simples costureras hasta eminentes diseñadores y diseñadores de moda. Gracias al rápido desarrollo de la tecnología de la información, hoy en día es bastante fácil encontrar material sobre el tema. Y a la pregunta de cómo dibujar un juguete Khokhloma, puede encontrar fácilmente la respuesta correcta. También se está desarrollando el turismo artesanal, cuando los maestros van a la patria de un tipo particular de arte y lo aprenden directamente de los guardianes de las tradiciones.
Los juguetes Khokhloma siguen deleitando a los niños que aman todo lo brillante e inusual. Muchos maestros, con el fin de desarrollar habilidades artísticas en sus alumnos y despertar el interés por la cultura tradicional, imparten clases que enseñan técnicas de Khokhloma. Conoce y respeta este tipo de pintura y en el extranjero. Los turistas de diferentes países, al regresar a casa, traen muñecos de anidación, utensilios de cocina e incluso muebles cubiertos con pintura Khokhloma como regalo. Ahora podemos decir con confianza que este tipo de arte popular ha encontrado su lugar en el mundo moderno y más de una generación se inspirará en sus jugosos patrones.
