El arte amateur como fenómeno del arte popular

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificación: 2024-02-12 06:03

Cada nación tiene su propio folklore. Por lo general, estos son bailes, canciones, epopeyas, cuentos de hadas. De padre a hijo, de madre a hijas, se transmiten historias del pasado. En tiempos difíciles, las personas recurren a sus orígenes. Alrededor de las raíces históricas hay una unidad nacional. En nuestro tiempo, el interés por su historia ha aumentado de manera inusual. ¿Y qué es la historia sin el arte popular? Al fin y al cabo, la educación patriótica de una persona comienza precisamente con la toma de conciencia de sus raíces, esta se asienta desde la infancia en la familia y la escuela.

Arte popular

Rusia en el tema de preservar su historia a través de canciones y bailes populares ocupa una de las posiciones de liderazgo en el mundo. De año en año, las instituciones culturales organizan revistas de arte amateur y festivales de arte popular. Cada vez más, los adolescentes y los niños asisten a estos eventos. Cada año participan más y más personas. Recientemente, ha habido una tendencia, según la cual no solo los niños, sino también las familias participan en los espectáculos. Esto indica el creciente interés de los rusos en la historia.casa.

El arte popular no podría haber encontrado una distribución tan amplia sin el arte amateur. Canciones, bailes, tocar instrumentos populares, fiestas escenificadas que alguna vez existieron en Rusia: todo esto ayuda a preservar las raíces, cultiva el respeto por los antepasados.

Festivales y actuaciones de aficionados

Por lo general, los iniciadores de festivales y revistas de arte popular son las casas de cultura, los museos de historia local, los círculos históricos patrióticos. El día del evento se acuerda previamente con la administración de la ciudad o región. El evento está tratando de coincidir con la fecha de un evento importante para el área. Pueden ser victorias en guerras y batallas, el nacimiento de personajes famosos, fiestas antiguas.

El festival o la revista en sí se convierte en parte de las festividades. La celebración va de acuerdo a un escenario previamente preparado. No solo los conjuntos folclóricos bien conocidos, sino también los grupos de arte aficionados locales actúan en las revisiones de actuaciones de aficionados. Los concursos son un gran éxito. Para los grupos de arte popular y los círculos que reviven oficios antiguos, estos espectáculos son una oportunidad para mostrarse a la gente, para despertar el interés de la gente en el trabajo del equipo.

Escenarios

Los escenarios de actuaciones de aficionados son muy diversos. Si las vacaciones se programan para que coincidan con algún evento significativo para el área, entonces el guión se escribe teniendo en cuenta sus detalles. Si por la baserevista o festival, se toma un feriado de toda Rusia (Año Nuevo, Navidad, Semana Santa) o un feriado antiguo (Maslenitsa), entonces el escenario de la revisión de arte amateur se basa completamente en este evento.

¿Cómo va el programa?

El espectáculo en sí tiene lugar en forma de una serie de concursos entre grupos de danza y canto. Entre ellos se encuentran los siguientes:

Concurso de aficionados al mejor baile.
Para el mejor traje.
Sobre la originalidad del arreglo.
Para la mejor interpretación de la canción.
Al mejor equipo musical.

Por lo general, los objetivos de los concursos son llamar la atención del espectador sobre la creatividad de la gente y aumentar el nivel de educación patriótica. Las competiciones entre grupos revelan a los más fuertes. Los grupos ganadores esperan premios.

Programa de competición

Los concursos incluyen actuaciones de aficionados presentadas por artistas. Cada grupo expone a varios participantes con un determinado número musical. Puede ser un baile individual o grupal, canción folclórica, actuación coral, diversas actuaciones acrobáticas y cómicas, recitación de poemas y pequeñas obras teatrales, tocar instrumentos musicales. Todo depende de los detalles de la celebración.

Mucho antes del espectáculo en sí, comienzan los preparativos intensivos. Se determina el número de participantes en las actuaciones de aficionados. Se cosen los disfraces, se elige el repertorio, se realizan los ensayos. Muchodepende de cómo se desempeñe la banda o el artista. La publicidad del equipo es de gran importancia. Es igualmente importante atraer nuevos talentos al equipo.

Tazas de artesanía popular

Ya se ha convertido en una práctica común invitar a varios círculos a festivales, cuyos miembros reviven la artesanía popular. Cualquiera que haya visitado un festival o competición puede comprar un recuerdo aquí. Puede ser un producto creado de acuerdo con tecnologías antiguas de artesanía popular. Los productos de recuerdo pueden ser de diferentes materiales. La cerámica, los accesorios de cuero, las joyas de vidrio o metal, la ropa antigua (zapatos de bast, onuchi, malachai, bufandas, encajes), los utensilios de madera y los utensilios domésticos de estilo antiguo son muy populares.

Espectáculo amateur como fin de semana festivo

Aunque los festivales y desfiles están programados para coincidir con un determinado evento, están programados para el día libre más cercano a esta fecha. Esto le permite asistir a un evento cultural con toda la familia. La gente no necesita correr a ningún lado. Tienen tiempo para relajarse, divertirse, aprender algo nuevo por sí mismos, interesarse por la historia de su región y el arte popular de sus hijos, incluso descubrir talentos ocultos en ellos mismos y en sus seres queridos.

Iniciativa y asistencia de la administración en la realización del evento

A menudo, el iniciador de los festivales folclóricos, cuyo programa incluye reseñas de grupos artísticos, es la administración de una ciudad o región. Para competiciones, separarrecintos y escenarios. El orden está custodiado por agentes de policía. Durante estas fiestas regionales, se organiza el comercio al por menor de dulces y bebidas. Los organizadores piensan en el programa de tal manera que las exposiciones de arte amateur sean de interés para la mayoría de los visitantes. Esto se logra gracias a que en el programa se alternan números de baile, coro y canto.

Concursos de arte individual

Las reseñas de actuaciones de aficionados pueden centrarse no solo en algún evento importante, sino también en cierto tipo de arte. Por lo tanto, a menudo se realizan revistas y festivales de danza oriental populares en nuestro país. A tal evento están invitados grupos de danza de todo el país y países vecinos. Se alquila el edificio de la Casa de la Cultura para el concurso. En el vestíbulo hay exposición y venta de disfraces, complementos y bisutería. La sala de conciertos alberga actuaciones de grupos de aficionados y artistas individuales. El concierto está custodiado por empleados de una agencia de seguridad privada o por los guardias permanentes de la Casa de la Cultura. Todo el evento dura uno, ya veces dos días. La parte anfitriona se compromete a recibir y acomodar a sus invitados.

Un poco de historia

El arte amateur se originó en la Rusia zarista. Luego se organizaron círculos de arte popular en fábricas y plantas. Incluían amantes de la danza folclórica, canciones, artesanos que fabricaban instrumentos folclóricos (balalaikas, flautas) y los tocaban. Las actividades de estos grupos fueronestricta supervisión de las autoridades, que vieron todo tipo de provocaciones en las reuniones de la gente común.

Después de la revolución, el arte popular comenzó a desarrollarse rápidamente. En la década de 1920, las actuaciones de tales grupos a menudo tenían un trasfondo propagandístico. El repertorio de los grupos incluía no solo obras folclóricas, sino también cancioncillas satíricas, burlas de los propietarios privados (kurkuli), perezosos que se atrasaban en la producción, etc. Al mismo tiempo, comenzaron a aparecer teatros de jóvenes trabajadores. El arte amateur alcanzó su apogeo a mediados de la década de 1930. En ese momento, en muchas repúblicas se crearon conjuntos de danza, canto y coros de aficionados. Posteriormente se les otorgó el título de grupos de arte popular y teatros populares.

Durante la Segunda Guerra Mundial, las actuaciones de aficionados continuaron sus actividades. Los participantes que no fueron al frente realizaron actuaciones en hospitales, en empresas de la industria de defensa, para los residentes locales y evacuados de la retaguardia. En el período de la posguerra, las actividades artísticas de aficionados se generalizaron. Comenzó a desarrollarse no solo en la URSS, sino también en otros países hermanos. En este sentido, comenzaron a realizarse concursos internacionales y reseñas de actuaciones de aficionados. En particular, se llevaron a cabo en Bulgaria, Checoslovaquia, Alemania.

En nuestro tiempo, se están creando grupos de arte amateur en muchos países del mundo. Entonces, están en Francia, Finlandia, Suiza. Hay unas sesenta orquestas de aficionados en Suecia. En los Estados Unidos, grandeslos teatros folclóricos estudiantiles, las orquestas y los grupos corales se han generalizado entre los jóvenes. En Grecia, ninguna fiesta está completa sin la actuación de grupos folclóricos, cuyos participantes son personas de diferentes edades y generaciones. El abuelo, el padre, el hijo y el nieto pueden actuar en un grupo.

Es bueno saber que en nuestro país se presta tanta atención a las reseñas de arte amateur. Los grupos folclóricos existen a expensas de los patrocinadores y las organizaciones públicas. Los participantes crean muchos disfraces y decoraciones ellos mismos. Es gratificante que haya gente creativa tan entusiasta que cree todas las condiciones para hacer un trabajo interesante y útil.

Hoy en día, los grupos de arte amateur están invitados a actuar en ferias, varios eventos dedicados a eventos importantes en ciudades y pueblos. Ahora hay una tendencia de reactivación de las fiestas antiguas. Esta no es solo la amada Maslenitsa, sino también la festividad de Ivan Kupala, así como la Semana de la Sirena, el Festival de la Cosecha y otros. Es importante que los jóvenes participen en grupos de arte popular. Esto indica que la conexión entre generaciones no se ha roto. Si recordamos la historia y la cultura de nuestros antepasados, tendremos algo que transmitir a nuestros descendientes.